Рекомендую! ВНИМАНИЕ! Начинаю публикацию программы обучения в школе живописи "Ступени мастерства" на 2021-22 учебный год. Прошу вас ознакомиться с методическим обоснованием программы.
Цель курса живописи – дать общую профессионально-художественную грамоту, соответствующую уровню Художественного училища по специализации «живопись», которая станет прочной основой для самостоятельной практической работы, развить способность видеть и изображать форму во всем её многообразии.
Задача курса живописи состоит в раскрытии законов изображения реального мира, а также в развитии художественного вкуса, понимания цветовой гармонии. Курс живописи направлен на всестороннее художественное развитие, овладение теоретическими знаниями основ живописи, практическими навыками использования выразительных возможностей средств масляной живописи.
Преподавание курса масляной живописи будет проходить в формате чередования МК с лекциями по цветоведению, теории композиции, психологии восприятия окружающего мира и др.
При обучении основам живописи используется опыт реалистического искусства прошлого и настоящего.
Специфика онлайн-обучения требует особого внимания к мастер-классам – основополагающей составляющей в процессе овладения мастерством и выполнения всех рекомендаций преподавателя, параллельно проводится глубокий анализ выполняемых домашних работ (коллективно и индивидуально в ВК или ФБ).
Метод обучения изобразительной грамоте основывается как на всестороннем изучении натуры, так и на изучении натуры по фотоизображениям, поэтому основным видом учебной работы по живописи маслом является выполнение ЭТЮДА с натуры, после демонстрации преподавателем выполнения данной задачи на мастер-классе. Только в процессе работы над этюдом с натуры формируется комплекс профессиональных навыков!
Второй важной составляющей учебного процесса является выполнение копий работ выдающихся представителей реалистической школы с качественных фоторепродукций (параллельно с преподавателем). Во время работы студент убеждается в наличии общих законов и правил, которым подчиняется любое произведение живописи, на практике изучает технические приемы школы и конкретного мастера.
Благодаря этому не только приобретаются основы живописной грамоты, но и развивается живописное видение, художественный вкус, повышается общая профессиональная культура.
Успех выполнения этюда во многом зависит от того, каким образом организован натюрморт, насколько удачно задумана постановка.
Поэтому натурные постановки должны быть жизненными и органичными (что возможно только при личном онлайн-участии преподавателя (в ВК), пробуждать живой интерес студента. Учитываются возрастные особенности аудитории, их заинтересованность в натуре, но одновременно соответствие методическим задачам курса и данного задания. Ведь тщательно продуманная постановка, правильный натюрморт или пейзаж способствуют активной и успешной работе над заданием.
Период обучения (18 месяцев) разделен на 2 ступени по 2 семестра в год.
Последняя постановка каждого семестра является основной. После выполнения которой проводится особо тщательный разбор с выявлением типичных для всей группы ошибок и пробелов в теоретических знаниях.
Обучение проводится на основе длительного штудирования в продолжительных этюдах и выполнения кратковременных упражнений.
Решающее значение остается за длительными этюдами, которые преследуют цель познания живописной природы вещей, их связей с окружающими предметами и средой, наиболее полно обеспечивают углубленное изучение натуры.
Преподаватель во время мастер-классов, выполняя то же задание, что дано студентам, методом демонстрации научит претворять действительность в художественные образы. Мастер-классы и лекции будут оставаться в «закрытом доступе» для просмотра и скачивания учащимися курса в течении 5 лет.
При ежемесячном коллективном просмотре (обсуждении домашних заданий) и сравнительной характеристике результатов работы группы стимулируется дополнительная мотивация для отдельного студента.
Основной принцип обучения живописи, организации пространства картины – неразрывность процесса работы над цветом и формой.
Решение колористических задач не может проходить в отрыве от изучения формы, тона, материальности. Во всех заданиях по живописи обязательно строгое соблюдение рисунка – основы реалистического изображения.
ПЕРВАЯ СТУПЕНЬ. Основы живописной грамоты.
Основная цель первого семестра – студенты должны знать: как брать цветовые отношения в сравнении, лепить форму цветом, передавать материальность предметов, последовательно вести этюд.
За это время студенты получат основные знания по цветоведению (цвета основные и дополнительные, теплые и холодные, контрастные и сближенные, понятие о локальном цвете предмета и его изменениях под воздействием освещения на объемной форме).
Получат знания технологии масляной живописи , познавая её на практике.
При работе с цветом научатся организовывать палитру, целесообразно подбирать краски и их расположение, хороший грунт, правильно применять растворители и др. жидкости, грамотно смешивать краски, а также умению писать этюд, не допуская жухлости и черноты в живописи.
Каждая штудия несет определенные учебные задачи, над решением которых необходимо сосредоточить свое внимание. Усложнение задач заключается не в увеличении количества предметов, а в усложнении целевой методической установки. Между предметами натюрморта должна быть организована живописно-пластическая и смысловая связь.
Все длительные этюды выполняются на холсте, натянутом на подрамник. Размер холста не более 80 см по большой стороне.
Рекомендованный размер 50х60(70)см.
Во втором семестре студенты работают над пейзажами, переходя от учебных копий к самостоятельным пленэрным этюдам, используя полученные знания о понятиях: формы, колорита, цвета и законы композиции.
Преподаватель будет сопровождать правильную методическую последовательность ведения
этюда и грамотность рисунка и живописи, индивидуально разъясняя пути решения задач по передаче пространства в воздушной и линейной перспективе и по лепке сложной формы.
По окончанию первой ступени обучения в течение летнего периода возможно участие в выездной пленэрной практике на 10 дней под руководством педагога.
ВТОРАЯ СТУПЕНЬ. Композиция пейзажа и натюрморта.
3 семестр посвящен работе над композицией натюрморта. Выполнение самостоятельных этюдов с натуры, после просмотра МК по выполнению преподавателем аналогичного задания.
3 семестр посвящен работе над композицией пейзажа. Выполнение самостоятельных этюдов с натуры, после просмотра МК по выполнению преподавателем аналогичного задания. В течении года, наряду с ежемесячными просмотрами учебно-творческих работ, учащиеся получат возможность прослушать лекции по заданной теме и лекции о современной реалистической живописи в жанрах пейзажа и натюрморта.
ПО ОКОНЧАНИЮ КУРСА ВЫДАЕТСЯ СЕРТИФИКАТ.